6 月 1 – 2 双日活动：交流方式 Vol.19 能看到哪些艺术家演出？

来自中国、上海、武汉、、广州、济南、杭州、太原、香港的本地艺术家，以及来自英国、美国、瑞典、加拿大的国际艺术家，全部28位艺人将在2天内奉献26场模块合成器的现场演出。

大型聚会，免票入场：

6月1日周六和6月2日周日，最潮的音乐人都在798艺术工厂聚齐！

28位艺人奉献26场演出（*为首演）：

6月1日：

• 七九三温暖（济南）
• Alex（瑞典）*
• L+R王璐
• sym（上海） *
• 路得维 *
• 孟奇
• Melts77（太原）
• oo-khiat（杭州）
• Talentune四核多线程（英国） *
• 王爽（武汉） *
• tamiX
• SIENA（上海） *
• 吴洲（广州） / 袁彬（广州）

6月2日：

• 777
• Demone
• Dominic @ Polypumins（香港）
• 曾宇
• Andrew（加拿大）
• 橄榄liyv & 黛谬 *
• 怪电屋Live *
• 愣愣（美国）*
• NIA YANG
• syrup（广州）*
• Trevor（美国）
• xamynot（）*
• 周骏

首演艺术家详细介绍：

syrup（广州）：

星海音乐学院乐器工程系电子乐器工程专业负责人，毕业于意大利米兰威尔第音乐学院电子音乐系音乐新技术专业，是该专业首位中国学生。与意大利Ableton团队在虚拟乐器制作、声音设计方面多次合作，迄今为止/带队设计制作了多款软件合成器、效果器、硬件MIDI。多次为大型活动、、舞台剧、游戏创作音乐，合作过的艺人与文艺团体包括陈思思、齐豫、王凯、陈星、徐少华、中国交响乐团、广州交响乐团、南方歌舞团、意大利Rai电视台等。指导学生获得美国丹尼奖国际电子音乐比赛-新技术新乐器发明类三等奖、NCDA设计师大赛一等奖、IEMC二等奖等。

Alex（瑞典）：

顺从与叛逆的完美平衡。

愣愣（美国）：

独⽴唱作⼈、歌⼿、钢琴⼿、电⼦⾳乐⼈。致⼒于探索流⾏、爵⼠、citypop、与电子音乐风格的融合，形成自己独有的⾳乐表达通道。在自己的⾳乐⻛格中，浪漫与梦幻、复古与创新、故事性与画⾯感，

通过真挚的传递⽅式激发听者的听觉、视觉、幻觉。

路得维（）：

模块的初学者。

本次演出使用器材：

王爽（武汉）：

王爽武汉青年艺术家，他的创作是“模糊的”。简单的语言如此描述:如今他是画画的，是采声音的，是制作音乐的，是做装置的，是学习物理知识的，也是转化于以上所有行为于其艺术作品上的艺术家。

他链接的是更和跨界的领域:声音反哺了他灵感;发声原理与相关物理知识是他创作的基础，这些看似与绘画不紧密的领域也逐渐成为他艺术表达的一部分。在更加跨界的创作中，声音和跨界知识也逐渐成为了他作品中的“元素”，这些元素的堆叠，看似让他的表达更加的模糊，实则致力于更为“清晰”的表达。

来自中国上海的唱作人Siena ，拥有亚洲双眸的独特视⻆，她的创作同时充满灵动妙意与细腻触感。敏锐但不失真意 ，她用人声与合成器交织的语汇还原高能量表达。

自幼年时期创作音乐，后于伯克利音乐学院学习电子音乐制作与声音设计 。深受R&B/ Soul和电子音乐等影响，其极具个人色彩的曲⻛兼具大众流行度与国际前沿⻛味。

橄榄liyv & 黛谬decide_mutes（）：

黛谬decide_mutes是电子/indie rock向的双人project。
橄榄liyv：音乐人/合成器爱好者/songwriter/BU文学系surviver
Futo. :音乐人/卧室制作拥趸/合成器低烧友/音乐制作讲师

Talentune四核多线程（英国）：

跨媒体艺术家,电子音乐人。作品围绕声音,灯光与空间进行类型上的实验。本硕分别就读于中央美术学院与伦敦大学学院交互建筑实验室，同时成立了iPSC电子艺术与NSSD非固态建筑小组。
交互装置作品曾受邀展览于林茨电子艺术节,伦敦建筑节,设计周,当代艺博会,今日美术馆等地,曾在草莓音乐节,上海艺仓美术馆,时代美术馆,X美术馆等场所进行AudioVisual展览与演出,并作为音乐人活跃在国内电子音乐场景。

sym（上海）：

耳朵模块。

交流方式老牌艺术家介绍：

周骏（）：

Andrew（加拿大）：

 
Andrew非常热爱合成器和声音制作。在离开多伦多的电声和即兴表演舞台近 20 年后，他有机会重返中国的模块合成器社区。Andrew对音乐的爱好始于管风琴，早期过有一段音频工程师的职业生涯。在找到合成器这个终身爱好之后，他现在正深入到 DIY 和黑客音频电路的世界，他希望能分享并介绍给更多的中国观众。

Dominic @ Polypumins（香港）：

 
音乐制作人、DJ、声音设计师、合成器发烧友。电子组合 Polypumins 创始人、A Hydrasynth 合成器协作设计师，发明多项电子乐器专利，作品荣获多项国际音乐科技奖项。曾参与无数国内外乐展演示及培训，Ableton 认证导师，热衷分享及教授音乐科技与制作。醉心钻研老牌跟现代电子乐器的传承与创新。
透过不同设置的演出去找寻新灵感，音乐渗透 Synthwe、Techno、DnB、Chill Out、Funk、Ambient 等各类元素。

Melts77（太原）：

 
电子子音乐人、合成器爱好者，从小喜欢摇滚乐，从刚开始接触Punk到Post Punk再到Post Rock、Psychdelic、Shoegazing、Dream Pop，越来越喜欢氛围类音乐。他从中看到合成器可以制作氛围音乐便开始买了第一个合成器，到现在沉迷于各种合成器所发出的未来之声中无自拔。他的音乐更多的主要以合成器为基础，配合大量效果器塑造空间感和氛围感来表达自己的音乐世界。

oo-khiat（杭州） ：

 
oo-khiat（乌戛）是一名电子音乐人、声音设计师、多乐器演奏者和跨媒体艺术创作者。游走于俱乐部/剧场/美术馆/编曲工作台/面包板之间的乌戛，发现模块合成器才是这一切的交汇点，对声音调制的热情趋势他创立自己的品牌——modular.khiat/模块乌戛。跨过与半导体打交道的日日夜夜，他希望产品化的模块能成为交流创作方、探索声音美学、发掘肉身-电路共鸣之乐趣的最佳媒介。

Trevor（美国）：

 
Teacher. Hobbyist. Maker. Ambient. Sampling.

tamiX（）：

 

飞行者音乐科技创始人，国内顶尖音乐制作团队“火星电台”成员。火星电台组建于 2001 年，一路成为众多歌手、音乐人词曲、制作人。也是,电视剧的原声音乐、主题曲常邀宾客，其音乐风格标新且多元。2017 年成完成从幕后到台前的转变，两地发布同名专辑《火星电台》。

NIA YANG（）：

音乐制作人/唱作人/电子音乐人。个人音乐擅长将Jazz、Funk、Soul等根源音乐的元素用现代Sound Design的手进行融合。有着古典钢琴和传统声乐训练为基础、并深受African-American现代音乐影响且不受限于技巧的NIA，其个人的原创音乐作品也是融合并丰富的。古灵精怪的作品和现场，天马行空的和声与律动，但依然朗朗上口和的旋律。NIA的音乐充满着惊喜和戏剧化。 就像NIA的那句招牌口头禅：”这个世界上所有的声音都是音乐。“ 。 这就是NIA特有的风格，属于她自己的NIA-SOUL。

L+R王璐（）：

电子音乐制作人、编曲人、声音交互制作者。耀乐团创始人、制作人、团长。“新 乐 府 |昆曲” 制作人、团长。一直在尝试将科技性、实验性融入大量中国古典戏曲元素，用西方手段表达东方哲学思想，用电子音乐表达高山流水， 以达到听觉的美 好体验。

Demone（）：

中国最具影响力的播客品牌网络广播电台“糖蒜广播”联合创始人，推广中英文经典复古跳舞音乐的 DJ。现任摩登天空氛围音乐厂牌【Sound Blanc 白】的主理人。作为交流方式系列活动的核心团队也在积极推动模块合成器在中国的发展和推广。

孟奇（）：

孟奇是当代的先锋合成器设计师和音乐家，他创作的音乐和乐器让他名声在外。这些乐器已经被世界各地的电子音乐家所使用。对演奏界面的强烈兴趣，以及多年的经验和研究，让孟奇善于从乐器的角度深入理解、设计和演奏合成器系统。作为声音合成、电子乐器制作和创意编程的教师，他曾在现代音乐学院，天津美术学院，中央美术学院，以及国内外的活动中进行教学和讲座。

七九三温暖（济南）：

一个泌尿外科医生；一个传统循规蹈矩的遵从者，在模块的声音世界里寻找各种不确定、噪音、无调式、反音乐性、非理想国。以手术刀的方式切割声音振动片段，碎片缝合、熔接。在他看来，声音如同医学，“To Cure Sometimes, To Relieve Often, To Comfort Always”（偶尔能治愈，常常是帮助，总是在安慰）。

777（）：

音乐制作人，中国第一支真正意义上的电子音乐乐队超级市场Supermarke乐队主创，1998年，超级市场乐队发表首张专辑《模样》，被公认为内地电子乐的开山之作，分别被《音像世界》、《南方都市报》评为1998年中文十佳专辑。2009年，凭借《音乐会》专辑获得传媒大奖2008年度“最佳电子乐队”。也曾组建龙宽九段，开创中国流行音乐电子乐市场先河。