远近深浅好拿捏：Wes 混音空间利用 6 技巧

2024-6-1

要想声音听着专业，歌曲的人声就要有空间感。本文将为你提供一些小灵感，让你能从任何人声中获得恰到好处的深度和宽度。

有言在先，需要说明的是，没有什么能替代对混音中所有元素进行适当的电平和声相调整。作为制作人和混音工程师，我们都偶尔会过度兴奋然后一头扎进新插件列表里。但实际上，我们可以对音量和声相给予相应的关注，就能取得显著成效。例如，较安静、较窄的元素听起来比更响、更宽的元素要远。

顺着这个思路，我们下面可以研究一些更进阶的技术，在混音时好好利用空间。

1. 处理带效果的混响发送以获得更大宽度

如果你以前试过将人声发送到混响，你可能已经意识到这是为人声提供空间和特征的好方，还不会降低干声通道的清晰度或冲击力。这对于主唱人声特别有帮助，因为通常它们得保持在混音前方和中心位置。

基于此，我们可以开始跳出框框思考，为信号添加额外处理，因为我们知道它不会分散你对主唱干声的注意力。下面的中就有关于增强混响效果的6种创意方，其中第一项技术展示了如何侧链压缩混响返回来获得更清晰的效果。但是，我们还能对混响返回做些什么呢？

使单声道人声听似更宽的一种常见方是将其发送到立体声混响，我们在这里使用的是Abbey Road Plates插件。

音频试听：Abbey Road板式混响处理

我们还能更进一步，让立体声混响返回变得更宽。S1 Stereo Imager的简单界面让我们可以通过提升Width宽度量来增加人声混响返回的宽度。然后，我们可以将返回通道电平与混音的其余部分混合，甚至在各部分之间做自动化，以使主歌中的人声更窄，副歌中的人声更宽，反之亦然。

音频试听：S1立体声声像仪处理

2. 使用两个不同设置的相同混响来创建深度

混音工程师通常从三个维度思考音乐：宽度（立体声声场）、高度（频率范围）和深度（距离感）。第三维度——深度感——通常是三个维度中最难把控的，但是有一些方可以模拟深度感知，让你将元素放在混音中更靠后的位置，或者根据需要更靠前。

混响只是实现此目的的一种手段，更具体地说，你可以使用两个相同的混响插件，但设置各有不同。设置一个混响来模拟附近的声源，而另一个混响模拟远处的声源，两者之间的对比就是创造自然深度感的好方。要想让伴唱人声显得为比主唱更远，这种方特别有用。

Renaissance Reverb的集成能让我们能控制算混响的感知深度，但PreDelay预延时和Reverb Time混响时间参数是我们这里的主要调整对象。

对于近距离混响（上图上），将时间设置为1秒以内。这导致混响本身并没有真正产生空间感，而使人声显得更大声，更靠前。对于远处的混响（上图下），超过1秒的混响时间能产生空间感，进而带来深度。

预延时的时间长度要设置在能听见干声、直达声和第一次反射声之间。较长的预延时时间会导致声音显得更近（下图上），而较短的预延时时间会显得更远（下图下）。

以上两种混响设置应该会给我们带来一些深度感，我们还能通过调整更多参数来强调它。在近处混响上，我们可以增强Early Reflection早期反射并减弱Reverb混响量（下图上），在远处混响上我们则做相反的事情（下图下）。

我们还可以利用这样一个事实：我们听到的较近声音会更明亮和，而较远的声音会显得更加沉闷或暗淡。R-Verb内置的EQ允许我们创建搁架均衡频段，分别提升并衰减近处和远处均衡里的高频。

下面就是两个混响效果完成后的声音：一个“近”混响发送和一个的“远”混响发送。

音频试听：近混响 vs 远混响

3. 改变整条轨道的混响设置

如上所述，使用两个混响是一个维度，但随着你的音轨（甚至是其中的单个乐句）的进行而操纵单个混响设置，则完全是另一个维度了。

借助我们最新的多重效果插件Space Rider，只需一个推子即可轻松完成操作！

以一个干人声（但经过压缩）为示例。我们将加入Space Rider并创建一个在Alpha和Beta位置都有不同特性的设置。

Space Rider存储了两组参数设置，让你使用插件底部的Rider推子在它们之间进行融合和变形。在此，我们在Alpha一侧设置了附点延时和中度混响，而Beta一侧则是大量合唱效果和带有高反馈量的三连音延时。

通过效果投掷，或者在本示例中，对Rider推子做自动化，人声的每个短句会在Alpha和Beta设置之间交替变化。

音频试听：Space Rider设置前 vs 设置后

结果便是有呼有应，但只是针对轨道内的效果和空间。在这里，我们超越了“房间里的乐器”的传统模式，能到达事物不固定或不可预期的境界。

4. 利用延时创造深度

混响是在混音中创造深度的好办，但过度使用则可能导致立体声效果模糊并占用太多空间。延时就是一种替代工具，事实证明它对于创造深度也非常有用。一般来说，对信号应用同步延时能使之听着更遥远。

在下面示例中，我们以-12dB向两个返回通道发送一条人声，每个返回通道包含一个H-Delay插件。一个设置为同步延时，时间为1/16；另一个则设置为非同步时间，89毫秒。

另一方面，我们感觉100毫秒以下的较短延时要么是与源信号相同的声音，要么是早期反射，总之我们认为与源信号非常接近。这就是Slapback敲击延时，在吉他、人声或你想要在混音中聚焦的任何其他元素上都非常常用。

音频试听：H-Delay - 同步延时 vs 敲击延时

与之前使用R-Reverb的技术一样，我们可以使用H-Delay的内置滤波器来强调深度感。在此，我们减少了敲击延时的低频（下图上）和同步延时的高频（下图下）。

音频试听：H-Delay滤波衰减 - 同步延时 vs 敲击延时

5. 创造对比度很关键

混音的大部分工作都是为了创造并利用对比度。只有当某些元素与安静元素混在一起时，我们才能感觉到其响亮。或者，与窄元素做对比，有些东西才听起来很宽。将乐器或人声放置在空间中也是如此。只有与远处的元素一起演奏时，你的人声才会听起来很近。

下面示例中，我们有人声干声和一些钢琴干声，峰值混到了同一水平。

音频试听：干声对比度

我们希望人声从混音中突显，而钢琴则放置得更靠后些。首先，我们将钢琴音量降低3到5dB，这会立刻把钢琴稍微往后推些。

然后，让我们将人声发送到前面说的的敲击延时返回中。这会将人声置于一个空间中，使其听起来更响亮，也更近。

我们还可以将钢琴发送到之前设置的板式混响返回中。但因为希望钢琴听上去更远，所以我们得让它更位于立体声声场的中心。要实现这一点，需要拉低S1中的宽度推子。

音频试听：对比度 - 音量 vs 敲击延时 vs 板式混响

6. 去掉不需要的混响也有用

到目前为止，我们只研究了为元素添加空间和深度的方，但是当我们想要从元素中删除空间感，该怎么办呢？无论你是录制自己的人声但房间氛围声太多，还是使用带有一些混响元素的人声样本，能够回调空间感也是很有用处的。

以这个人声为例，它目前含有一个相对较长和暗淡的混响，这会阻止在混音中真正靠前且个性突显。

音频试听：人声湿信号

使用Wes Clarity Vx DeReverb Pro，我们可以对音频进行高质量的去混响处理，并快速获得更干燥的人声。将Clarity Vx DeReverb Pro放在你的人声通道上，并根据需要选择适当的Neural Network神经网络类型以及相关的ysis/Width分析/宽度选项。