如何让音乐中的 MIDI 鼓听起来更加真实？
在现代音乐制作中，音色、律动、节奏型等都恰如其分的鼓组十分重要。新手制作人经常会遇到这样的问题——编写出的鼓组听起来机械，僵硬且不自然。对于synthwe、techno等风格来说，它们追求的便是那种“鼓机”质感的鼓组；但遗憾的是，这类鼓组并不能套用在所有的音乐风格中。
为了解决上述的问题，我们需要加深对鼓组编写的理解，尤其是节奏与力度调制相关的知识。
在塑造MIDI鼓组真实感的过程中，除了学习swing律动、打击力度调节等技术之外，像Session Percussionist这样的专业打击乐插件也可助你一臂之力。Session Percussionist中的鼓组采样皆由录音室级打击乐音乐家进行演奏，其可为你的音乐增添所需的丰富节奏与真实感，让你的音乐更具感染力。
在这篇文章中，我们将使用Session Percussionist来为你讲解如何让鼓组编写更具真实感。我们将学习五种音乐风格中基本的鼓组编写，并探究如何使其在富有趣味性的同时兼具人性化。
搭配Session Percussionist阅读此教程效果更佳，您可在Kontakt 7或免费的Kontakt 7 Player中使用它。
MIDI鼓，全称乐器数字接口（Musical Instrument Digital Intece）鼓，是一种使用数字通信技术触发及控制鼓声的电子鼓系统。MIDI鼓由电子鼓垫或触发器组成，它并非直接产生声音，而是将MIDI数据发送到合成器或鼓模块从而产生声响。这些MIDI数据中所包含的信息有：被触发的鼓音色、打击力度以及触发的时间点等。随后合成器或模块会将接受到的数据转换为相应的鼓声，从而得以实现灵活的鼓声调制，非常适于电子音乐制作。
在我们深入了解如何让不同风格中的MIDI鼓听起来更加真实之前，我们可以留心下面的这些建议。我们将在各个风格的讲解中融入下面这些建议，以使你的MIDI鼓听起来更加真实
- 人性化的节奏与力度：为了使MIDI鼓听起来更加真实，我们可以改变鼓组演奏时的节奏和力度（每个音符被敲击的轻重程度）。现实世界中的鼓手不会以最完美最精确的方式进行演奏，所以我们需要对节奏与力度变化进行细微调整，以求模拟鼓手在现场演奏时在音色、情感上的那种细微差异。
- 增添真实的演奏技：我们可以将一些架子鼓的演奏技如幽灵音符（ghost note）、重音移位（accent)和装饰音（flam）等加入你的MIDI鼓组中。这些演奏技有助于我们模拟出鼓手演奏时的细节表达。你可以通过使用不同的音符力度和演奏技记号来实现这一点。
- 使用优秀的虚拟鼓乐器：高质量且专为MIDI鼓设计的虚拟乐器对我们而言是一笔绝对值得的投资。这些虚拟乐器为我们提供了丰富的鼓采样——多重采样、鼓组循环以及不同的力度层。优秀的鼓音源绝对能够极大地增强MIDI鼓音轨的真实感。尝试不同的鼓组套件和采样包，寻找最适于你手上工程的那一款。
1.流行乐鼓组
下面的音频示例中我们展示了一个bpm100的基础流行乐节奏型，由底鼓和军鼓与拍手声的叠加构成。你可以使用你所拥有的任意鼓组音源编写该节奏型，在这里我们使用的是Neon Drive扩展包中的Battery 4 预置Cali Nights Kit。
流行乐节奏型
对于流行乐来说该节奏型是个很好的开始，但我们还能通过更多的处理让它变得更加人性化。
创建一个新的MIDI轨道，加载一个Kontakt 7，随后选择Session Percussionist并加载其中的“Clap Clap Clap”预置。
“Clap Clap Clap”预置
此预置中包含包括shaker、finger snap、woodblock和hand clap等打击乐元素，我们可以通过Kontakt下方的虚拟键盘C0八度（绿色部分）来整体触发它们。
虚拟键盘
让我们在钢琴窗中写一个E0音符，为我们的基础节奏型增添一些小打元素。将音符的长度延伸至与现有节拍的持续时间一致。
写一个E0音符
音频示例试听附件：02 Sequencing E0 note
为了让我们的节奏跃动起来，我们可以将右下角的Swing旋钮旋钮调至38。Swing可以在增添小打元素的基础上，使得节奏变化更具拉扯感。听听看下面的音频示例，感受节奏在律动感上产生的变化。
调整Swing参数量
2.摇滚乐鼓组
下方的与音频示例展示了我们编写两小节摇滚节奏型，bpm145。在此我们使用了Abbey Road 70s Drummer中的AR70s Tight Kit Full预置。在此重申，你可以使用任何你喜欢的音源进行鼓组编写。
摇滚乐节奏型
这次我们可以使用Session Percussionist的Organic Clock预置。
“Organic Clock”预置
在这个预置中，虚拟键盘上绿色部分所触发的声音中有三角铁的元素——它与我们要追求的摇滚氛围不甚相匹。所以让我们试试看加入别的声音。
首先，让我们写一个持续两小节的C3音符，为其添加木鱼打击乐元素。
编写木鱼部分
音频示例试听附件：05 Sequenced woodblock
随后我们可以写一个D2音符，为节奏增添沙锤元素。沙锤在每小节的第二、四拍军鼓发声时力度会有所减弱，这样的力度变化会使得整个摇滚节奏型更加完满。
编写沙锤部分
如果想要了解沙锤部分的演奏细节，你可以点击Session Percussionist界面底部沙锤（Shaker）上方的D2按钮。可以看到其弹出了一个具体的编辑页面。在Articulation界面下的步进音序器中，你可以了解到沙锤是如何在2、4拍为军鼓让位的。
Articulation中的步进音序器界面
沙锤声听起来似乎有点大。点击Session Percussionist界面底部的Mixer，我们可以在展开的混音界面中将沙锤轨的电平拉至-3 dB。
平衡沙锤电平
3.放克乐鼓组
这次我们使用Abbey Road 70s Drummer的Tight Funk预置，制作一个两小节的放克节奏型，bpm105。
放克乐节奏型
这次使用的是Session Percussionist的Bells and Claps预置。
“Bells and Claps”预置
编写一个持续两小节的D0音符。
编写D0音符
音频示例试听附件：09 Sequenced D0 pattern
听起来不错，不过我们还可以将Swing旋钮调至76，我们的节奏型将更具放克感。
调整Swing参数
注意，拍手声只在第二小节的末尾出现，为我们两小节的节奏增添了非常酷的律动感。
4.R&B鼓组
让我们放慢脚步，写一个两小节R&B节奏型，bpm70。在此使用Kontakt的Lirum Kit，以得到那种经典的80年代R&B声音。
R&B节奏型
这个很基础的R&B节奏型给予了我们足够的发挥空间，让我们使用Session Percussionist的t Combo预置为其增添其他的打击乐元素。
“t Combo”预置
编写一个持续两小节的D0音符。
编写两小节的D0音符
音频示例试听附件：12 Sequenced D0 pattern
听起来不错，不过其中的拍手声与我们想追求的非常感性的声音格格不入。让我们打开Mixer页面，单击Hand Claps轨上的M按钮将其静音。
静音拍手声
5.EDM鼓组
EDM风格的House音乐与层次丰富的打击乐元素十分契合。在此我们使用Battery 4的Higher Place扩展包中的Basent Kit预置编写一段House节奏型，bpm120。留心节奏型中轻轻摇摆的沙锤声（C#2音符），其为该节奏型带来了那种自然无华的感觉。
House节奏型
让我们加载Session Percussionist的Voodo预置，为该节奏型增添更多的能量与个性。
“Voodo”预置
编写持续一小节的C#0音符。
一小节的C#0音符
音频示例试听附件：15 Sequenced C#0 for a bar
我们需要为已有的十分规则的House节奏增添一些随机感，所以可以将新增的打击乐元素的Swing参数调至75。听听看下面的音频示例，整个节奏变得更加平衡协调了。
调整Swing参数
我们还可以将界面右下角Humanize旋钮参数调低，以求得到一个更经典的House律动。让我们将其设置为0，以求得到非常本源的House感。
调整Humazine参数
音频示例试听附件：17 Turned down humanize level
听听看上方的音频示例，通过Swing和Humazine参数的平衡，我们获得了一个既规则又人性化的节奏律动。
使用Session Percussionist制作富有真实感的MIDI鼓
在这篇简短的文章中，我们了解了如何使用Session Percussionist丰富你的流行、摇滚、放克、R&B和EDM鼓组，如何让它们在节奏与音色上更加人性化，更加丰富。试着将这些技巧与你的创造力融入MIDI鼓编写中，我们相信你的音乐制作水平将会进一步提升，你编写的节奏将更具生命力与真实感。
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